Artistes

Pianiste américain né en 1945, Keith Jarrett a enregistré en 1975 à Cologne un concert entièrement improvisé, sur un piano défectueux, devenu l’album de piano le plus vendu de l’histoire.

Compositeur français (1875-1937), élève de Gabriel Fauré, Maurice Ravel a porté l’orchestration à un degré de précision qui reste la meilleure école pour quiconque choisit ses instruments virtuels dans un arrangement.

Compositeur américain né en 1932, cinq fois oscarisé et nommé cinquante-quatre fois, John Williams a imposé une méthode : donner à chaque personnage un thème reconnaissable, puis le transformer au fil du récit.

Compositeur français né en 1948, formé auprès de Pierre Schaeffer au GRM, Jean-Michel Jarre a enregistré Oxygène dans la cuisine de son appartement avec deux synthétiseurs et des magnétophones — et en a vendu environ 18 millions d’exemplaires.

Pianiste et compositeur italien né en 1955, formé auprès de Luciano Berio, Ludovico Einaudi est devenu l’un des compositeurs les plus écoutés en streaming avec une musique de peu de notes — et une leçon d’harmonie pour tout pianiste débutant.

Compositeur italien (1928-2020), auteur de plus de 400 musiques de film, Ennio Morricone a prouvé qu’une bande originale pouvait porter un film au lieu de le commenter — avec un sifflement, une guimbarde et une guitare électrique.

Arrangeur, compositeur et producteur américain (1933-2024), Quincy Jones a produit l’album le plus vendu de l’histoire et défini ce que veut dire « produire un disque » : choisir les morceaux, les musiciens, le son et l’ordre des opérations.

Multi-instrumentiste et producteur américain né en 1950, Stevie Wonder signe entre 1972 et 1976 cinq albums qui posent les bases du home studio moderne : clavinet, basse Moog, synthétiseur TONTO et une harmonie d’une richesse rare dans la musique populaire.